Adobe Camera RAW (ACR) di Photoshop: la guida completa

By | Settembre 24, 2020
Adobe Camera RAW

In più occasioni abbiamo difeso l’utilizzo dei formati RAW, spiegando le notevoli differenze tra RAW e JPG che giustificano il maggior consumo di spazio sulla nostra scheda di memoria. In questo articolo scoprirai tutte le opzioni di regolazione che Adobe Camera RAW, noto anche come ACR, ci offre. Non perderlo!

Cos’è Adobe Camera Raw?

Probabilmente alla maggior parte dei fotografi che scattano in RAW mancano la maggior parte delle opzioni offerte da Adobe Camera RAW, non consapevoli che molte delle regolazioni che faremo in seguito con Photoshop o altri programmi per foto in formati compressi potrebbero essere salvate con una corretta elaborazione dell’immagine originale, con il conseguente miglioramento della qualità sul risultato finale

È possibile che per sviluppare i tuoi RAW tu abbia utilizzato Lightroom molte volte. Adobe Camera RAW è come una sorta di Lightroom integrato in Photoshop. Allora perché usare Adobe Camera RAW e non Lightroom? 

In realtà entrambi funzionano in modo molto simile, e l’unico vantaggio che Camera RAW ci darà rispetto a Lightroom è che se in seguito la fotografia necessita di qualche aggiustamento più specifico che puoi fare solo con Photoshopnon perderai qualità perché puoi rivelarlo e modificarlo direttamente in Photoshop.

Per molte versioni, Camera RAW non è solo in grado di sviluppare RAW, ma qualsiasi altro formato di immagine già compresso, come JPG, PNG, TIFF, tra gli altri. Se apri un’immagine in formato RAW in Photoshop, la finestra Adobe Camera RAW si aprirà automaticamente per mostrarla. 

Tuttavia, se un altro tipo di formato, si deve andare al filtro / menu Filtro Adobe Camera RAW, oppure premere la scorciatoia da tastiera di controllo (o di comando) + Maiusc + A.

La versione che userò per questo articolo è Photoshop CC 2015.5, che contiene la versione di Camera Raw 9.7. Tuttavia, tutte le versioni sono molto simili, quindi se hai una versione precedente troverai tutti o quasi tutti gli strumenti e le opzioni allo stesso modo.


L’interfaccia principale di ACR

L’interfaccia principale di Camera RAW ci mostra la nostra fotografia in grande stile, e sulla destra i diversi menu che vedremo in seguito. Nella barra in alto troviamo già diversi strumenti interessanti, che analizzeremo poco a poco a questo punto.

  1. Lente d’ingrandimento: la lente d’ingrandimento, come lo strumento lente d’ingrandimento in Photoshop, ci aiuterà a ingrandire o ridurre l’immagine. Se lo abbiamo selezionato e premiamo il tasto destro del mouse su una qualsiasi area dell’immagine, verrà visualizzato un menu in cui possiamo scegliere la percentuale di ingrandimento e anche un’opzione per adattarla esattamente al nostro schermo.
  2. Mano: la mano ci permetterà di muoverci attraverso la fotografia quando l’avremo ingrandita.
  3. Bilanciamento del bianco: questo strumento viene utilizzato per regolare il bilanciamento del bianco della nostra fotografia. Basta fare clic con esso su un’area della foto che dovrebbe avere un tono bianco o grigio neutro e il programma regolerà l’intera foto in base a quello.
  4. Campione di colore: se facciamo clic in un punto qualsiasi della foto con questo strumento, ci dirà esattamente di che colore ha, mostrandoci le sue specifiche RGB
  5. Regolazione della destinazione:  questo strumento ci permette di regolare diversi parametri della nostra foto, scegliendo esattamente il tono che vogliamo modificare. Se teniamo premuta l’icona, verrà visualizzato un piccolo menu dove possiamo decidere che lo strumento altera  la curva parametrica, la tonalità, la saturazione, la luminanza o la miscela scala di grigi  dell’area della fotografia che scegliamo. Successivamente, dovremo semplicemente posizionare il cursore su un’area della fotografia che contiene la tonalità che vogliamo modificare e trascinare il mouse su-giù o destra-sinistra in modo che lo strumento agisca su di essa.
  6. Ritaglia: questo strumento ci permetterà di tagliare la tela della fotografia, per riformularla se lo desideriamo. Basta creare un quadrato facendo clic e trascinando il mouse che contiene la ristrutturazione che si desidera realizzare. Successivamente puoi regolarlo allungando i bordi, se non è stato come volevi. Se lasciamo lo strumento premuto, apparirà un piccolo menu in cui troveremo diversi preset di trim.
  7. Raddrizza: questo strumento ci permetterà di ruotare la tela dell’immagine per raddrizzarla se, ad esempio, è leggermente distorta. Devi semplicemente disegnare una linea retta premendo e trascinando il mouse, in modo che il programma raddrizzi la foto in base a quella linea retta.
  8. Trasforma: questo strumento ti permetterà di modificare la prospettiva della foto. Ti permette di disegnare fino a 4 linee rette per marcare la prospettiva della foto, e basandoti su di esse ti permetterà di deformarla con varie regolazioni che appariranno sul lato destro. In altre versioni di Photoshop, invece di trovare questo strumento qui lo troverai nella scheda Correzione lente, che vedremo in seguito.
  9. Rimozione inchiostro piatto: questo strumento ci consente di correggere piccoli punti che vogliamo eliminare, come macchie di sporco sul sensore. Basta regolare il pennello con le opzioni che appariranno a destra, dipingere sulla macchia e il programma la correggerà automaticamente, indicando con un altro cerchio da dove sta prelevando il campione per correggerlo. Normalmente funziona bene, ma se non sei corretto, puoi trascinare il cerchio del campione in modo che lo prenda dall’area scelta e quindi mettere a punto la correzione.
  10. Rimozione occhi rossi: questo strumento viene utilizzato per eliminare il fastidioso bagliore rossastro che il flash della fotocamera crea spesso nei nostri ritratti. Per correggerli, è sufficiente fare clic e trascinare il mouse per inserire l’occhio rosso all’interno del quadrato, e il programma lo aggiusterà automaticamente. Tieni presente che devi solo mettere un occhio all’interno del quadrato se vuoi che funzioni correttamente.
  11. Pennello di regolazione: questo strumento ci consente di dipingere una maschera in un’area specifica della fotografia in modo che le regolazioni che applichiamo abbiano effetto solo su quell’area. Sul lato destro vedremo tutte le impostazioni di correzione del colore che possiamo usare con questo pennello e le impostazioni del pennello stesse.
  12. Filtro graduato: allo stesso modo del pennello, il filtro graduato ci permette di disegnare una maschera per applicare varie regolazioni di correzione del colore solo all’area che scegliamo. Devi solo fare clic e trascinare il mouse sull’area che desideri regolare e verrà applicata una maschera degradata, in modo che il taglio tra l’area corretta e l’area che non lo è non sia evidente.
  13. Filtro radiale: questa impostazione funziona allo stesso modo del filtro graduato, ma invece di creare un gradiente lineare, creerà un cerchio sfumato per applicare le impostazioni di correzione del colore nell’area che scegliamo. Inoltre, ci permetterà di scegliere se vogliamo che l’area interessata sia l’interno o l’esterno del cerchio che disegniamo.
  14. Preferenze: questo strumento aprirà una finestra in cui possiamo regolare tutte le preferenze di importazione ed esportazione delle foto.
  15. Ruota: questi due strumenti ci permettono di ruotare di 90º a destra oa sinistra, per posizionare la fotografia nella posizione che vogliamo.
  16. Schermo intero: a destra della barra degli strumenti troveremo questo pulsante, che ci aiuterà a passare dalla modalità finestra alla modalità schermo intero di Adobe Camera RAW.

In fondo alla foto invece troviamo le opzioni di confronto , che ci permetteranno di visualizzare l’immagine originale in modi differenti rispetto all’immagine ritoccata.

D’altra parte, nell’angolo in alto a destra troveremo l’istogramma e i dati Exif della fotografia. Infine nella riga sottostante troveremo i pulsanti per scegliere cosa fare della fotografia una volta terminato lo sviluppo:

  1. Salva immagine: apparirà una finestra per salvarla nel formato che vogliamo
  2. Apri immagine: aprirà l’immagine già sviluppata in Photoshop, nel caso dovessimo ritoccare qualcos’altro che Camera RAW non ci permette di fare.
  3. Annulla: chiuderemo la finestra Camera RAW senza alterare il file originale.
  4. Fatto: chiuderà la finestra Camera RAW ma salverà le regolazioni effettuate nel file originale. Se decidiamo di riaprire questo file RAW, manterrà le impostazioni che gli abbiamo fatto.
  5. Opzioni flusso di lavoro: proprio al centro di questi pulsanti compaiono le opzioni del flusso di lavoro per la fotografia. Se clicchiamo su queste informazioni apparirà una finestra dove possiamo modificare tutti i parametri di esportazione dell’immagine. Inoltre, possiamo utilizzare le impostazioni predefinite o salvare le nostre impostazioni per applicarle rapidamente ogni volta che vogliamo. Tra i parametri offerti da questa finestra troviamo:Spazio colore:  i più utilizzati sono Adobe RGB (1998) e sRGB.
    • Dimensione immagine: per impostazione predefinita apparirà la dimensione in pixel della fotografia originale, potendo aumentare o ridurre questa dimensione.
    • Profondità di bit:  possiamo selezionare 8 o 16 bit, e questo sarà essenziale quando si effettuano le regolazioni successive all’immagine che generiamo. Questa è una delle chiavi per lavorare in RAW, ed è la possibilità di lavorare a 16 bit. La grande differenza con i formati compressi della nostra fotocamera è che lavorano con 8 bit, e avendo molti meno livelli di informazione, le regolazioni che possiamo fare sull’immagine successivamente “degradano” la fotografia in un modo molto più evidente che se lavorassimo in 16 bit.
    • Risoluzione . Se vogliamo generare immagini da presentare sul Web, saranno sufficienti 72 dpi. Se vogliamo che il nostro lavoro finisca per essere stampato su carta, possiamo utilizzare un valore di 300 dpi.
    • Messa a fuoco dell’output: ci permetterà di regolare la messa a fuoco a seconda che la salviamo solo in formato digitale o se stiamo preparando la fotografia per la stampa.
    • Apri in Photoshop come oggetto avanzato: questa opzione aprirà la foto in un livello intelligente di Photoshop, che ci consentirà di applicare altre regolazioni e filtri in modo non distruttivo.

Impostazioni RAW di Adobe Camera

Sotto l’istogramma c’è l’ intera essenza di Adobe Camera RAW. Ed è che in questa piccola finestra sono, distribuiti in 10 schede, tutti i controlli che ci permetteranno di effettuare le regolazioni della nostra fotografia. Analizzeremo di seguito il contenuto di ciascuna scheda.

1. Di base

In questa scheda, come suggerisce il nome, troveremo le impostazioni di correzione del colore di base:

  • Possiamo variare il bilanciamento del bianco della fotografia con i cursori Temperatura colore Tinta.
  • Possiamo regolare l’esposizione e il contrasto della fotografia.
  • Possiamo alzare o abbassare la luce delle aree più illuminate ( Illuminazioni ) e più scure ( Ombre ) della foto a piacimento.
  • Possiamo scurire o illuminare di più sia i bianchi che i neri .
  • Possiamo aumentare o diminuire la chiarezza , per creare una foto più drammatica, con bordi più nitidi, o una più onirica, con bordi più diffusi.
  • Possiamo variare l’intensità del colore della foto con i cursori Intensità e Saturazione .

2. Curva di tono

In questa scheda troveremo il tipico strumento Curve che troviamo in Immagine / Regolazioni in Photoshop. Puoi variare con i cursori parametrici o semplicemente facendo clic sui punti di creazione della linea . Con questo strumento potrai regolare la luce e il contrasto, indipendentemente nell’area delle ombre (area in basso a sinistra), nei mezzitoni (area diagonale centrale) e nelle alte luci (area in alto a destra).

3. Dettaglio

In questa scheda potremo aumentare il Focus della fotografia e Ridurne il Rumore. Normalmente toccando il primo slider di ognuno avremo abbastanza per regolarlo correttamente, si sconsiglia di toccare eccessivamente il resto degli slider, poiché sono più avanzati.

Come sempre, ti consiglio di essere moderato con questo tipo di strumento: aggiunto nella giusta misura può migliorare notevolmente la foto, ma se andiamo troppo lontano possiamo rovinarla completamente.

4. HSL / Scala di grigi

In questa scheda troveremo 4 opzioni disponibili per ritoccare tutti i colori della fotografia a nostro piacimento:

  • Tono: In questo menu possiamo variare leggermente il tono di ciascuno dei colori che appaiono, semplicemente spostando il cursore a destra o sinistra. Così, ad esempio, possiamo rendere le arance più rosse o più gialle, oppure quelle blu tendono ad essere più acquamarina o viola.
  • Saturazione: in questo menu possiamo aumentare o diminuire la saturazione di ogni tono separatamente. Può essere interessante aumentare la saturazione di colori specifici, come il blu in un cielo o in un mare, o il rosso e l’arancione in un tramonto. Inoltre, può essere utile anche per la desaturazione selettiva, lasciando l’intera foto in bianco e nero ad eccezione di una tonalità specifica.
  • Luminanza: in questo menu possiamo schiarire e scurire ciascuno dei colori che abbiamo a disposizione, separatamente. Quindi possiamo adattarli ciascuno a nostro piacimento.
  • Converti in scala di grigi: questa opzione non è uno dei menu, ma appare sopra di essi. Se lo contrassegniamo, convertiremo automaticamente la nostra foto in bianco e nero (scala di grigi) e possiamo variare la tonalità di grigio di ogni colore originale della foto, per regolarla come vogliamo.

5. Dividi toni

Questo strumento è molto potente, soprattutto per dare alla nostra foto un aspetto molto personale. Si tratta di dare una finitura facendola diventare leggermente colorata.

Nello specifico possiamo scegliere la tonalità a cui vogliamo rivolgere le alte luci e darle più o meno intensità con il cursore della saturazione, e poi faremo lo stesso con la sezione delle ombre. Infine, con il cursore Balance finiremo di dargli il nostro tocco personale, facendo predominare maggiormente i toni nell’area delle ombre o nell’area delle alte luci.

6. Correzioni della lente

In questa scheda possiamo correggere tutte le deformazioni e problemi che l’obiettivo della fotocamera può causarci. Troveremo due menu (Profilo e Manuale) se abbiamo aperto un file RAW, oppure solo il menu Manuale se la nostra fotografia è in un altro formato.

  • Profilo: questo menu apparirà solo se il nostro file è RAW, poiché conterrà le informazioni necessarie su marca, modello e obiettivo della nostra fotocamera, per correggere automaticamente la distorsione e la vignettatura che si verificano.
    • Se selezioni Attiva correzioni profilo , il programma accederà a questi dati e normalmente correggerà automaticamente questi parametri per te.
    • In altre occasioni, invece, se la tua fotocamera o obiettivo non è presente nel database di Camera Raw, dovrai selezionare quella più vicina tra le opzioni, oppure andare direttamente al menu Manuale, che ti spiegherò di seguito.
    • Sia che riconosca automaticamente il tuo profilo o che tu debba cercarlo tra le opzioni, puoi toccare i cursori Distorsione e Vignette per terminare la regolazione della foto a tuo piacimento.
    • D’altra parte, se selezioni l’opzione Rimuovi aberrazione cromatica , correggerà automaticamente gli aloni magenta e verdi che a volte si verificano ai bordi della fotografia.
  • Manuale: in questo menu possiamo fare la stessa cosa di Camera RAW nel menu precedente, ma manualmente.
    • Innanzitutto ci avverte che nelle versioni precedenti qui possiamo trovare lo strumento Upright , per trasformare la prospettiva della foto, ma in questa versione è già stato trasferito allo strumento Trasforma , che abbiamo spiegato prima.
    • Successivamente troviamo uno slider Distortion per correggere la deformazione che la lente fa sia al centro della foto che ai bordi.
    • Quindi troviamo i cursori Elimina aloni , per rimuovere le aberrazioni cromatiche che possono essere apparse nella nostra fotografia. Normalmente sarà sufficiente toccare i cursori Quantità di verde e Quantità di viola finché non li vediamo scomparire. Se, indipendentemente da quanto si alzano questi cursori, gli aloni non scompaiono, è necessario toccare i cursori Tono , per regolare esattamente il tono dell’aberrazione che si desidera eliminare. Attenzione a non alzare troppo i cursori della quantità, poiché se esageri è possibile che i colori della foto stessa vengano alterati ai bordi.
    • Infine troviamo gli slider  Vignette , per correggere la vignettatura delle foto. Il cursore Quantità ci permetterà di schiarire o scurire i bordi della foto e il cursore Punto medio renderà quei bordi più o meno grandi. Sebbene questo strumento sia progettato per eliminare la vignettatura prodotta dall’obiettivo, a volte potremmo volerlo creare, non eliminarlo, poiché può essere molto estetico e bello. In quel caso, con questo strumento saremo anche in grado di realizzarlo, sia in bianco che nero. Tuttavia, nella scheda successiva troveremo uno strumento specifico per crearli, molto più personalizzabile di questa opzione.

7. Effetti

In questa scheda potremo trovare 3 diversi effetti:

  • Cancella foschia: se spostiamo il cursore della quantità verso destra (positivo), saremo in grado di eliminare la foschia dalle fotografie. Sarà fantastico per ridurre nebbia, foschia e fumo. Se invece spostiamo il cursore verso sinistra (in negativo), quello che faremo sarà crearlo, oppure intensificare quello già presente nella foto. Questo strumento è relativamente nuovo, quindi se la tua versione di Photoshop è un po ‘vecchia potresti non trovarla.
  • Marmorizzazione: questo strumento ci aiuterà ad aggiungere rumore alla nostra foto. Anche se molte persone impazziscono per poterlo eliminare, ci sono anche molte altre che stanno cercando questo look vintage che dia rumore alle nostre foto. Abbiamo 3 cursori per aggiungere questo rumore: i cursori della quantità ci aiuteranno ad aggiungere più o meno rumore, i cursori delle dimensioni per decidere se la grana sarà più o meno grossolana e i cursori della rugosità per cambiarne l’aspetto, facendo in modo che la grana non sia così uniforme.
  • Vignette dopo il taglio: Infine, troviamo questo strumento per creare vignette, che è quello che ho menzionato nel punto precedente. Troviamo vari cursori:
    • Quantità: ci permette di realizzare vignette più grandi o più piccole, in bianco se scorriamo a destra, o in nero se scorriamo a sinistra.
    • Punto medio: fa sì che il proiettile occupi più spazio o si restringa maggiormente al bordo, allargando o restringendo il cerchio centrale privo di proiettili.
    • Rotondità: rende il punto centrale libero della vignetta più rotondo o più ovale, diventando quasi quadrato al confine.
    • Liscia: rende il bordo della vignettatura più diffuso o più duro.
    • Illuminazioni: questa opzione sarà attivata solo se la vignetta è nera. Ci aiuterà a decidere se vogliamo che quel nero sia più opaco o più trasparente, in modo che mostri più o meno lo sfondo.

8. Calibrazione della fotocamera

In questa scheda troverai diverse opzioni per scegliere il profilo colore della tua fotografia. Puoi scegliere tra diversi profili di fotocamera, che applicheranno i preset. Inoltre, con il resto dei cursori puoi variare i toni RGB della tua fotografia e anche la saturazione di ciascuno.

9. Preset

Nella scheda successiva troverai i preset. Se non ne hai mai salvato o caricato nessuno, troverai questa scheda vuota. Per aggiungere impostazioni come quelle che ho qui, puoi farlo in due modi diversi:

  • Salva le tue regolazioni: dopo aver sviluppato una foto, puoi salvare le regolazioni che hai fatto premendo il pulsante che ho circondato in rosso l’immagine. Lì verrà visualizzato un menu e dovrai premere Salva impostazioni … Si aprirà una finestra in cui puoi selezionare esattamente quali impostazioni vuoi salvare, nel caso in cui non desideri salvare impostazioni specifiche (come un ritaglio di inquadratura o una correzione specifica di quello Foto). Quindi devi dargli un nome e lo avrai salvato in questo elenco.
  • Scarica le impostazioni da Internet: puoi anche scaricare le impostazioni da Internet, semplicemente cercando su Google “Scarica preimpostazioni per Camera Raw” o qualcosa di simile. Puoi caricarli nella tua lista semplicemente visualizzando lo stesso menu che abbiamo usato per salvare il tuo, ma dando la possibilità di caricare le impostazioni …

10. Istantanee

Questo menu verrà visualizzato solo se il file che stiamo sviluppando è in formato RAW. Quello che otterremo è salvare diverse versioni di sviluppo della stessa fotografia, a cui possiamo accedere con un solo clic. Inoltre, questi verranno salvati nei metadati del file RAW, quindi verranno salvati al suo interno senza occupare spazio sul disco rigido come file salvati successivamente in un altro formato compresso.

Per salvare un’istantanea della tua fotografia con lo sviluppo attuale, devi solo fare clic sull’icona che ho cerchiato in rosso nell’immagine e darle il nome che preferisci. Puoi salvare tutte le istantanee che desideri e puoi aprirle semplicemente facendo clic sul loro nome. Quindi puoi ri-svilupparli, salvarli, aprirli in Photoshop o qualsiasi cosa tu voglia.

Author: Presi Fulvio

Mi piacciono gli smartphone, computer e videogiochi. Come hobby scrivo per GuideSmartPhone articoli basati principalmente sulla tecnologia. Spero di esservi stato d'aiuto!